毛水生：传统书法典雅纯正
□首席记者 肖宇辉摄影报道

 
　　毛水生：“书功在字外”。

 
　　《禅茶一味》

 
　　《佛》

　　核心提示 毛水生在传统的基础上厚积薄发，将中华书道之精、气、神潜移默化到创作中，传统书法典雅纯正。他继承传统，完善自我；用心书写，以情表达；作品具有正统大家的艺术感染力。名校

　　云南著名书法家毛水生，以“艺术创新必须有根”之思想立足，注重传统书法之学习与钻研，广泛汲取中国书法传统大成之精华，严格进行理论与实践的艺术融合，数十年潜心墨道并形成独树一帜的风格：传统书法典雅纯正。名校

　　儒家以“ 典雅纯正” 为美学典范，历代书法大成之家多循此正道。毛水生也不例外，其书法多见正统大家之风范，尚雅鄙俗之风常常流露于笔端，作品全然没有野、鄙、俗、怪之做派，而总是自然而然登临典雅纯正之殿堂。名校

　　在传统的基础上厚积薄发，这是毛水生书法万丈高楼平地起的关键。毛1946年生于南京，爷爷为南京商会会长，家境虽无“王谢堂前风”，却有“翰墨世代香”。幼承祖训家教，毛水生7岁起握管习书，从颜楷入手继而柳、欧、赵，二王、赵孟頫、黄庭坚…… 毛水生学富历朝历代名家之长，在碑、帖二学之间去粗取精并融会贯通，最终将传统书道之精、气、神潜移默化到自己的创作中。名校

　　毛水生在书法上博学而多专，但尤其精通行、草、隶。除了自己殚心追求书道至高境界之外，他还不遗余力地以言传身教推动书法教育事业之发展。其现为中国书法教育委员会委员、云南省书法教育委员会副主任、中国艺术研究院研究员、云南省书法家协会理事。历年参加全国书画大展赛并获金银铜奖数十次的毛水生，曾多次代表省或应邀出访新加坡、马来西亚、日本、韩国、泰国和港、澳台地区，几年来先后在全国书法专业刊物发表论文、作品百余篇。 其作品流芳四海，其桃李满传天下，其艺术清名远扬。

　　继承传统  完善自我

　　毛水生告诉记者，自己的书法艺术一直是在继承传统并完善自我。谈到“循传统之门而入”这个话题时，毛水生认为“艺术创新必须有根”，而继承传统就是最重要的根基。毛还特别强调理论学习的重要性，认为很多书家之所以前期在技法层面进展顺利，而后期在艺术层面的提升上却受到挫折，一个重要原因就在于习练书法时脱离对传统理论的钻研，以至后期发展缺乏扎实的理论基础。名校

　　因为从颜楷入手，毛水生的书法秉承了颜真卿楷书大气磅礴，笔力苍劲凛然，形式端庄凝重，字体线条弹性极强的特点。而此后陆续所涉及之柳、欧、赵、虞诸家楷书，又令其书法基础更加具有筋、骨、血、肉，为一生之书法发展健全了体魄。楷书称为“正书”或“真书”，始成于东汉，被认为是中国真正的书法时代之开始。毛水生深谙中国书法演变之路，从楷书循正统之法门入道，沿着汉字走向现代的几个重要阶段，继承隶、楷、草、行书法经典，不断完善自我。名校

　　我们能看到，毛水生的作品有“二王”书法的体势、法度，颇具晋人书法飘逸优美、极富雅韵的意境。同时，其书法中还融合了唐宋颜真卿、欧阳询、褚遂良、虞世南、赵孟頫、苏轼、黄庭坚、蔡襄、米芾等诸大家笔墨之长，以及汉魏以来《华山庙碑》、《曹全碑》、《张迁碑》、《爨碑》等诸碑之神， 体现了书法中和之美、古典之风、高雅之格、刚柔之气。

　　用心书写  以情表达

　　毛水生谈到，用心书写并以情表达，这也是自己在书法创作中极其重视的要素。在他看来，书法并非文字的记录方式即书写，而是书法家抒写感情的主观创作过程。这就是所谓的“功夫在字外”，书法艺术的高低要在个人的学识、修养、情操上见分晓，字字为心声，笔笔见感情。

　　生活中的毛水生，淡定、平和、儒雅。他总是以平常心对待书法艺术，不急不躁不乱不逐名利，因此书法见心性，作品远离世俗的尘嚣，更加接近艺术本身的单纯。在其创作的《虎》、《随缘》、《佛在我心》、《茶禅一味》、《剑胆琴心》、《明月松间照 清泉石上流》等作品中，我们能品味到墨韵中平和、自然、超脱的意味，书法家的心声和笔意和谐相融，令作品更富生命力。

　　毛水生说，以《满江红》这件作品为例，自己在动笔前总要反复酝酿感情，找到岳飞当年之心境后才挥墨。这样，慷慨激昂之心情和雄迈遒劲之用笔结合， 作品力度和神韵俱全，具有性情发挥的艺术感染力。